【華村翔真】愛人。

　　不美麗的話，就失去站在舞台上的意義了。

　　急促的短笛聲響起，催促他邁出步伐，越急就越要優雅，眼神哀傷卻堅定，聚光燈有一天會收攏在自己身上的。

　　華村翔真抬起眼，鋪上白粉的面容沒能看見血色，鮮豔的紅抹在眼角，倘若哭泣，淚水便是躁動而噴濺出來的血液。

　　笛聲、鼓聲、吟唱的樂聲，飾演女形的歌舞伎伸長手指，凹折成不合人體工學但美麗至極的角度，只為台下洶湧的掌聲。

　　不美麗的話，就沒有辦法站在舞台上。

　　田園風光，沒在清澈水中的稻稈是翔真對於老家的記憶，幼時他也曾赤腳踏入水中，計算間距，種植秧苗。

　　他在田埂上跳舞，踮著腳尖旋轉，就像他注定要踏入歌舞伎的世界，敲響入口大門時，沒有人告知他門後的潛規則。

　　在悶熱的木板房內，翔真滴落無數汗水，光裸的肌膚上記憶著師傅落下來的棍法，紅腫的傷痕帶著疼痛，提醒著自己，歌舞伎從來不是自己想像的那麼簡單，凹陷的肌膚跟骨幹代表最完美的姿勢，作為女形最應達到的標竿。

　　為此翔真不斷練習，直到筋疲力盡，也要以最好的姿態站在舞台上，看著布簾為自己掀起，觀者為自己鼓掌，在所有劇目都結束之後，全場屏息靜默，彎身、鞠躬的瞬間，空氣裡迸裂燦爛的火光，燃燒自己的生命，耳裡聽見的，是給自己的喝采。火光是蝶，沒能抓著，轉瞬就盤旋接著不見。

　　曾經翔真以為自己能夠熬到那一天來臨。

　　但歌舞伎的世界是殘忍的，半路出家的歌舞伎沒有藝名，看重血緣的這個世界，沒有人會注意默默無聞的男孩。

　　他只能站在角落，隱沒於群眾演員中，看著梨園弟子一次又一次站上主角之位，聚光燈始終無法聚集於自身。

　　昏暗的後台裡，端役們在一間小小的休息室裡化妝，慘白的白色底妝被吸飽在粉刷上，翔真塗抹在自己頸間時，感受到異常地冰涼，讓他不由得想起幼時雙腳浸在水稻田裡的溫度。

　　他感覺血液在身體裡凍結了，但肢體仍受潛意識牽動，那些練習無數次、苦痛無數次而刻在骨子裡的台詞及舞步，像極傷害自己卻仍無法放手的愛人，牽領著他演出漂亮的女形。

　　即使舞步底下，是數不清的、死在田埂上的蟲屍，翔真依然在跳，至死也不休。

　　追尋的景色可能無法看見。

　　汗水溽濕了妝容，謝幕之後，微弱的燈光都找不到自己身上了，翔真不知該往何處去。

　　而此刻曾經以為無緣的愛人化作微小的火光，自空氣中緩緩飄落，降落在翔真美麗的金髮上，讓他抬起頭看，對上了Jupiter三人如炬的目光。俐落的舞步、帥氣的外表、鼓動人心的歌曲在他們口中高聲吟唱。表演出色的偶像，是多麼吸引人們的目光。

　　翔真忽然意識到，偶像在舞台上閃耀的樣子，像極了自己期望看見的——空氣中迸裂絢爛的火光，站在舞台正中央的自己，收攏了所有粉絲的視線。

　　此刻他才真正感覺到，被愛人緊緊擁抱的感覺。這一次，美麗的蝶停在他的身體裡，印刻於靈魂之上，此刻才終於與愛人長相廝守。

　　華村翔真，帶著優美的姿態站上舞台。

　　他收窄肩膀，身體重心往前放，伸長手指，手臂線條呈現自然而柔和的曲線。

　　那是存活在身體裡每一個細胞的記憶，華村翔真作為歌舞伎時就是這樣活著。

　　無論是作為立役或是女形，三味線的聲響指引舞蹈的方向，他便輕柔地踩著這樣的旋律，一步一步往前行。

　　成為了偶像之後，歌舞伎的某些身段依然被翔真移植於彩的舞蹈上——那樣是美麗的，只要足夠美麗，就能盡情、盡力、全心全意為此舞動。

　　歌者、舞者、役者都是如此。

　　翔真可以是浮世繪裡面最精彩的翩然一筆，也可以是寫實主義裡面最絢爛的一抹深紫。

　　要盡情地跳舞。

　　於是翔真伸長指尖，要碰到鏡子裡面閃耀的光。

　　要盡力地跳舞。

　　金色長髮在空中飛舞，蝴蝶是光，他碰到光了，翔真就是光。

　　蝴蝶飛舞，帶著燦爛的光，向前行，不管如何，要奮力向前。